Ко дню рождения 8 марта СЕРГЕЯ НИКИТИНА - замечательного композитора, автора и исполнителя бардовских песен.

Булат Окуджава о нем:
«Как впору ему этот свитер!
Как точен аккомпанемент!
Он прежде всего – композитор,
Но главное – интеллигент».
Без него, в дуэте с его очаровательной женой Татьяной, нельзя представить многое из того, что было у нас светлого и радостного «когда мы были молодыми» в 1970-80-е годы, да и потом, конечно.
Родился Сергей Никитин 8 марта 1944 года в Москве, в семье военного Якова Григорьевича и Веры Сергеевны Никитиных. Мальчик с детства увлекался музыкой, и по его собственным словам «не мог уснуть», если не подобрал на фортепиано услышанную мелодию. Тем не менее, в музыкальную школу он не ходил, а сам без чьей либо помощи освоил нотную грамоту. Под влиянием песен Булата Окуджавы. У Сергея появилось непреодолимое желание так же научиться играть и петь. Он решил писать песни на стихи любимых поэтов. Окуджава же остался кумиром Никитина на всю жизнь.
В 15 лет Сергей взял в руки семиструнную гитару. Не могу сказать с полной уверенностью, но, по-моему, из наших самых выдающихся бардов, только Окуджва, Высоцкий и Сергей Никитин аккомпанировали себе на семиструнных гитарах. При этом у Никитина гитара настроена на особый минорный цыганский тон, который отличается от традиционного тем, что 2 струна настраивается на ноту си бемоль (вместо си), а 5 струна – на до (вместо си). Минорный строй семиструнной гитары позволяет Никитину добиваться ярких, насыщенных гармонических красок в гитарной партии своих песен.
Несмотря на ярко выраженные музыкальные способности, после получения аттестата о среднем образовании, в 1962 году Сергей стал студентом физического факультета Московского государственного университета. Уже на подготовительных курсах Никитин понял, что не ошибся с выбором факультета. Тогда на юношу неизгладимое впечатление произвело открытое им во время подготовки к сдаче вступительных экзаменов уравнение движения тела. А когда ему на попалась книга Абрама Моля «Теория информации и эстетическое восприятие», парень понял, что две интересующие его области - науку и музыку - можно соединить воедино. Это Сергей и сделал в своей дипломной работе на кафедре акустики «Роль временной огибающей в процессе распространения звука».
После поступления в МГУ увлечение авторской песней у Никитина не только не ослабело, но и возросло. Уже на первом курсе Сергей на базе физфаковской агитбригады создает мужской вокальный квартет студентов¬-физиков (1963-¬1967гг.) В коллектив, кроме Сергея входили в Сергей Смирнов, Борис Геллер и Алексей Монахов (позднее его заменил Вадим Хаит). Песни квартет пел под аккомпанемент гитары Сергея.
Коллектив был участником всех университетских концертов и мероприятий. В его репертуаре помимо студенческого фольклора и песен факультетских авторов («визитной карточкой» квартета была написанная физиком Сергеем Крыловым «Зимняя сказка», вскоре разошедшаяся по стране на правах безымянной народной песни) входили песни Юлия Кима, Александра Городницкого и Александра Дулова. А в декабре 1962 года Сергей написал и свою первую песню «В дороге» («Ночь, и снег, и путь далёк…») на стихи Иосифа Уткина.
В 1967 году Петр Фоменко, тогдашний режиссер Театра-¬студии МГУ, пригласил пятикурсника Сергея Никитина написать музыку для
спектакля «Человек, похожий на самого себя, или Вечер Михаила Светлова». Для Сергея Никитина это стало очень важным событием: спектакли и репетиции студии Фоменко посещали такие люди, как Лиля Брик, Леонид Утесов, Константин Симонов. При этом эта работа стала для Никитина первым опытом осознанного творческого погружения в мир поэзии и личности поэта, на стихи которого писалась музыка. Результатом стал цикл песен на стихи Светлова.
Со своей первой и единственной женой Сергей Никитин познакомился в студенческие годы. Татьяна Хашимовна Садыкова приехала в Москву из Душанбе. Также, как и Сергей она поступила в МГУ на физфак. А влюбилась в Сергея с их первой встречи. Случилось это на концерте, который квартет Никитина организовал для первокурсников. И свою творческую биографию Татьяна начала в певческом кружке, организованном Сергеем Никитиным для младшекурсников. Позже кружок приобрел формат квинтета.
Никитин – студент физик, поющий и играющий на гитаре, конечно, пользовался большим вниманием со стороны студенток. В его комнате часто оставляли любовные записки с просьбами о свидании и подарки. Известен случай, когда одна из поклонниц связала музыканту свитер.
( Уточнение: Свитер со временем растянулся из-за ажурной вязки и Татьяне пришлось его распустить и связать по новому)
В 1968 году Сергей создает вокальный квинтет физического факультета МГУ (в него, помимо Сергея и Татьяны, входили еще трое студентов-физиков). И в том же 1968-м Сергей Никитин женится на Татьяне Садыковой. А в 1971-ом у них рождается сын Александр.
Именно в исполнении никитинского квинтета слушатели очень полюбили «Сентиментальный марш» (стихи Булата Окуджавы), «Амазонку» (стихи Киплинга), «Лошадей в океане» (стихи Бориса Слуцкого), «Контрабандистов» (стихи Эдуарда Багрицкого), «Я вас люблю, мои дожди» (стихи Вадима Егорова).
За годы своего существования (1968¬-1974) квинтет стал очень популярен в Москве, его приглашали выступать на различных концертных площадках города. В 1972 году квинтет стал лауреатом 3-го Международного фестиваля политической песни в Берлине. Результатом
работы этого коллектива стал диск с песнями мэтров бардовской песни, и уже с песнями самого Сергея Никитина, количество которых к середине 1970-х измерялось многими десятками. Параллельно с выступлениями в квинтете в 1974 году Татьяна начала петь дуэтом с Сергеем Никитиным. В 1975 году этот дуэт окончательно выкристаллизовался и образовался творческий и семейный союз. Никитины исполняли песни, написанные как Сергеем Никитиным, так и другими авторами.
В исполнении этого замечательного дуэта было записано более полутора десятков пластинок и компакт-дисков, как с песнями как самого Сергея Никитина («Под музыку Вивальди», «Большой секрет для маленькой компании», «Золотая Брич-Мулла», «Поле чудес», «Времена не выбирают»), так и друзей-бардов («Часовые любви», «Наш разговор», «Со мною вот что происходит». «Александра», «Собака бывает кусачей», «Когда мы были молодыми», «Диалог у новогодней елки»).
Но первоначально всесоюзная известность пришла к Никитиным через кино. Широкая публика узнала о дуэте благодаря кинофильмам и мультфильмам, в которых прозвучали песни артистов.
В любимейшем всеми культовом фильме Эльдара Рязанова «Ирония судьбы» (созданном в 1975 году и впервые показанном в СССР по телевидению 1 января 1976 года) Никитин блестяще исполнил несколько песен, которые сразу полюбились зрителям своей лиричностью и глубиной смысла: «Я спросил у ясеня», «Если у вас нету тети...» и др. (в дальнейшем Никитины будут исполнять песни и в других фильмах Рязанова «Забытая мелодия для флейты», «Привет дуралеи», «Тихие омуты»)
В 1977 году на экраны вышла комедия Петра Фоменко «Почти смешная история». Музыку к фильму Сергей Никитин написал совместно с композитором и ученым-физиком Виктором Семеновичем Берковским. В картине прозвучали песни, исполненные Сергеем и Татьяной Никитиными – «Под музыку Вивальди», «Я леплю из пластилина», «Любовь придет как привидение».
В 1978 году Никитины познакомились со всемирно известным французским композитором и дирижером Полем Мориа. И маэстро уже через два месяца записал на фирме Phillips инструментальную версию песни Сергея Никитина и Александра Берковского на слова Величанского «Под музыку Вивальди». Надо сказать, что эта песня с её чудной мелодией была и остается одной из самых лучших и любимых песен, исполненных дуэтом Никитиных. Можно сказать, что в 1970-1980-е годы она была неким символом советской интеллигенции.
Но самую большую известность Никитину и Татьяне принесла кинокартина Владимира Меньшова «Москва слезам не верит», в которой они исполняли все песни. А песня Сергея Никитина «Александра, Александра», стала гимном всей картины. Не исключено, что музыка Никитина тоже способствовала тому, что этот фильм получил самую престижную кино-награду в мире - «Оскара».
К слову, всего в «фильмографии» Сергея Никитина – музыка к 25 фильмам, и еще музыка к 20-ти спектаклям.
При этом многие из написанных им 400 песен были созданы Никитиным, так сказать, без отрыва от производства, потому что, окончив в 1968 году университет Сергей Никитин с 1971 по 1980гг. был научным сотрудником в академическом институте органической химии, а с 1980 по 1987гг. работал в институте биологической физики.
По словам самого Никитина, пик его научной карьеры пришелся и на
музыкальную. «Я открывал для себя что¬-то в биофизике, и в это самое время писалось много песен. Так что одно другому скорее помогало. Наверное, я не писал бы музыку на стихи таких поэтов, если бы не работал в Академии наук, не встречался с замечательными людьми…».
Как считает Никитин, в 70¬-е годы «лучшие талантливые силы сосредоточились в физике, биологии, математике, где работали объективные критерии истины, и не было такого давления идеологии».
Именно естественнонаучное университетское образование и многолетняя работа в академических институтах, в среде научно-технической интеллигенции «шестидесятников» сыграли очень важную роль в формировании Никитина¬ композитора.
При этом его жена Татьяна после окончания физфака МГУ в 1970 года, тоже занялась научной деятельностью – она поступила в аспирантуру академического института биофизики, после чего работала во НИИ технологии кровезаменителей и гормональных препаратов. В 1978 году защитила диссертацию на соискание учёной степени кандидата физико-математических наук. В 1985 году перешла на работу в Институт химической физики АН СССР, где проработала до 1990 года.
Сергей Никитин свою кандидатскую диссертацию защищает в 1983 году, и понимает: «если продолжать заниматься наукой, надо набирать свою
группу, брать ответственность за других людей». И в 1987 году Никитин
оставляет научную деятельность, решая полностью посвятить себя в музыке. Свое решение он объяснснил так: «то, что я делаю в биофизике, сделают и другие, а то, что я делаю с гитарой, смею думать, за меня никто не сделает».
Барда пригласили на работу в театр. С 1987 по 1995 Сергей Яковлевич годы работал заведующим музыкальной частью в театре Олега Табакова (в знаменитой «Табакерке»). До этого у него был хороший опыт создания музыки к театральным спектаклям ¬совместно с Виктором Берковским к «Мэри Поппинс» в театре им. Ермоловой (1976), к музыкальному спектаклю «Али¬ Баба и 40 песен персидского базара» по сценарию Вениамина Смехова (1979г.) и др.
Музыкальные произведений для театра Никитин неоднократно писал и совместно со своим близким другом и постоянным соавтором бардом и поэтом Дмитрием Сухаревым, который выступил автором либретто. Премьера оперы-¬водевиля по рассказу А.П.Чехова «Предложение» состоялась в 1989 году в театре «Третье направление», в 1990 году ¬ в театре «Школа современной пьесы» под названием «А чой¬-то ты во фраке?»
С 1995 года Сергей Никитин – свободный художник.
А Татьяна, продолжая работать в дуэте Никитиных, одновременно с работой занималась ответственной административной деятельностью. В 1990 году она была назначена заведующей отделом культуры Октябрьского района Москвы, а после этого два года (1992-1994) проработала заместителем министра культуры России!
В 1997 году чету Никитиных за многолетний труд в области музыкального искусства наградили престижной Царскосельской художественной– с замечательной формулировкой «За многолетнюю преданность русской поэзии».
Свою композиторскую и творческую задачу Никитин так и определяет:
«Мы ищем музыкальные эквиваленты, музыкальные переводы, музыкальные интерпретации произведений русской поэзии.»
Выбор авторов песен у Сергея Никитина продиктован поисками настоящей поэзии, из «золотого фонда».
Огромную роль играет личность поэта. Никитин не раз обращался к стихам Арсения Тарковского, Давида Самойлова, Геннадия Шпаликова, Юнны Мориц, Дмитрия Сухарева, Бориса Рыжего, и к переводам Шекспира и Киплинга. При этом в песнях Никитина музыка и поэзия настолько гармонично слиты, что поэтический текст уже не воспринимается в сочетании с другими музыкальными вариантами.
Ещё Никитин говорил, что музыкальной основой его песен служат три основных источника – классика, джаз и фольклор.
Выступления Сергея Никитина всегда отличает высокий художественный уровень, интеллигентная манера поведения на сцене, в которой чувствуется благородство и особая проникновенность. Это очень важно, так как авторская песня не существует вне интереса слушателей к личности ее создателя и исполнителя.
За время творческой карьеры Никитины неоднократно становились лауреатами фестивалей авторской песни, были постоянными членами жюри Грушинского фестиваля и активно выступали и по стране, и за рубежом.
А еще в 2002 году ими создан благотворительной деятельности «Благотворительный фонд Татьяны и Сергея Никитиных», с помощью
которого они привлекают российских и иностранных инвесторов для оказания конкретной помощи обездоленным детям. Основная точка приложения этих усилий – Смоленская областная школа¬-интернат для слепых и слабовидящих детей.
*******************************************
О сыне
Татьяна Никитина: Наш сын Саша рос в доме, где родители и практически ВСЕ приходящие друзья пели песни и играли на гитаре. У него долго не было сомнения в том, что все человечество этим занимается, и он даже недоумевал, почему Леонид Ильич Брежнев не заходит к нам в гости поиграть на гитаре и попеть.
Саша вырос в атмосфере гитарных переборов, застольного пения, спевок, репетиций. В нашем доме бывали Юрий Визбор, Виктор Берковский, Александр Городницкий, сам (!) Юрий Владимирович Никулин. Позже мы отдыхали на турбазе Дома Ученых, в компании с Зиновием Гердтом и Булатом Окуджавой. У шестилетнего Саши было убеждение, что вообще все люди играют на гитаре и поют. Добавьте к этому 9 лет Гнесинской музыкальной школы, а также нашу любовь к классике и джазу - вот вам база Саши Никитина. И куда же ему было деваться - в свое время взял в руки гитару, запел.
Он учился в Гнесинской музшколе по классу фортепиано, но на гитаре его научил играть учитель математики. После этого, мне кажется, акции папы резко выросли: мальчик понял, что, чтобы играть что-то хорошее, надо этому научиться. Но довольно скоро Саша переехал в США, и наше совместное творчество не успело получить развития в России.
Здесь, в США, Саша сам начал серьезное освоение гитары и в этом изрядно преуспел. За несколько лет жизни здесь Саша освоил не только наши песни, но и Кима, и Визбора, и Клячкина… Кроме того, он "ушиблен" джазом, освоил много песен из Синатры, Армстронга, Брассенса. Всё это привело к тому, что Саша не просто стал нам подыгрывать, а сильно обогатил наши песни своим музыкальным существованием на сцене - другой манерой игры на гитаре, и, нам кажется, красивым голосом».
Каждое лето Сергей и Татьяна Никитины гостят в США у сына и своей невестки Мэри-Бэт, где радуются общению с 16-летней внучкой Натальей и 12-летним внуком Динилой.
Аркадий Ют